«Viagem a Itália» es la primera exposición de António Júlio Duarte en la galería Lehmann.

Uno de los fotógrafos portugueses más relevantes de la actualidad, António Júlio Duarte nació en Lisboa en 1965, ciudad donde vive y trabaja como fotógrafo y profesor de fotografía.

Entre 1985 y 1989 estudió Fotografía en el Ar.Co – Centro de Arte e Comunicação Visual, en Lisboa, y en 1991 en el Royal College of Art, en Londres, como becario de la Fundación Calouste Gulbenkian.

Expone regularmente en Portugal y en el extranjero desde 1990, y su trabajo está representado en diversas colecciones públicas y privadas, tanto nacionales como internacionales.

Ha publicado varios fotolibros, entre los que destacan Guiné-Bissau 1990 (2023), Against the Day (2019), Ensaio (2018), Japan Drug (2014) y White Noise (2011), editados por Pierre von Kleist Editions; Ph. António Júlio Duarte (Imprensa Nacional-Casa da Moeda, 2022); W (Antumbra Publishing House, 2021); Deviation of the Sun (Centro Cultural Vila Flor, 2013) y The Candidate (GHOST Editions, 2012). White Noise fue considerado uno de los mejores fotolibros de 2011 por varios críticos de arte internacionales.

«Las seis fotografías de Viaje a Italia se presentan como zonas de suspensión, donde Historia y experiencia coexisten en un mismo plano. Son imágenes que resultan de su presencia en un lugar, pero no buscan representar ningún lugar. No se nos presentan monumentos; estas fotografías son, en su radical bidimensionalidad, antimonumentos que vacían la herencia clásica, física y figurativamente, exponiendo su condición inestable. (…)

Como tantas veces en el trabajo de António Júlio Duarte, estas imágenes hablan quizá menos del mundo que parecen representar que del propio gesto de mirar. La artificialidad que en ellas se revela no funciona como denuncia, sino como clave de lectura. Buscamos en las imágenes un lugar, un personaje, un tiempo identificable: un anclaje literal. Sin embargo, la fotografía, al igual que la Historia, ofrece siempre algo más incierto: no aquello que estuvo delante de la cámara, sino aquello que elegimos reconocer.»

PEDRO ALFACINHA

Extracto del texto de la exposición